أرنب فسيفساء رومانية

أرنب فسيفساء رومانية


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


تاريخ الفسيفساء

يعود تاريخ أقدم الفسيفساء إلى الألفية الثالثة قبل الميلاد في بلاد ما بين النهرين وكان الغرض الرئيسي منها حماية الأرضيات والجدران. تم استخدام الفسيفساء كشكل من أشكال الفن فقط في العصر الروماني (IV-III c. BC) ، عندما تم تقديم الفسيفساء.

كانت الفسيفساء في أواخر الإمبراطورية الرومانية موضع تقدير كبير ، حوالي القرن الرابع الميلادي تم بناء أحد أهم مواقع الفسيفساء في العالم حاليًا. ربما كان مقر الإمبراطور الروماني ماسينزيو ، لكنه على الأرجح ملك لحاكم صقلية ، لوسيو بوبولونيو. تقع فيلا رومانا ديل كاسال بالقرب من إينا تحت رعاية اليونسكو الآن. تم اكتشافه فقط في عام 1950 تحت الانهيار الأرضي ، وهو يمثل الآن أكبر مجموعة من الفسيفساء الرومانية التي قد تكون قد شاهدها المرء ، على سبيل المثال ، المشهورة الفتيات في بيكيني ، المرأة الرياضية في فعل ممارسة رياضة مختلفة لكل منهما.

شهدت نهاية القرن الرابع أيضًا تقسيم الإمبراطورية الرومانية إلى الإمبراطورية الرومانية الغربية والإمبراطورية البيزنطية ، والتي يذكر اسمها بأسلوب فريد من نوعه في فن الفسيفساء ، وفي الواقع ، أصبح الزجاج الصغير متعدد الألوان أداة أساسية للتعبير عن الحاجة المحتوى الديني المرئي. كانت السمة السائدة للفسيفساء البيزنطية هي الاستخدام الكبير للخلفية الذهبية وكذلك الضوء الذي أظهر الفنان من خلاله أيقوناته في عالم غير ملموس ، ثنائي الأبعاد تقريبًا ، ولكنه ملون للغاية. ومن الأمثلة الجميلة بهذا المعنى كنيسة سان فيتالي في رافينا (إيطاليا) وآيا صوفيا في إنستامبول.

من القرن العاشر إلى القرن الثاني عشر ، بدأت اللوحات الجدارية النموذجية السائدة لأنها أرخص من الفسيفساء ، ومع ذلك فإن أهم شهادة على الفسيفساء في العصور الوسطى تتمثل في أرضية كاتدرائية S. Maria Annunziata في أوترانتو (إيطاليا) ، وهي أعمال منسوبة إلى الفن الرومانسكي ، السائد في تلك الفترة. هذه الفسيفساء عبارة عن مسار عبر متاهة لاهوتية تظهر في الجزء المركزي منها شجرة الحياة التي تتم على طولها التمثيلات الرئيسية (الخطيئة الأصلية ، طرد آدم وحواء ، إلخ). تنقل الفسيفساء التي صنعها Pantaleone إحساسًا فراغ الرعب بالطريقة التي تمتلئ بها كل مساحة صغيرة بالتفاصيل ويمكن اعتبارها موسوعة لصور العصور الوسطى.

من المثير للاهتمام أيضًا ما يحدث في صقلية - حيث يلعب أسلوب نورمان عربي غريب دورًا رئيسيًا - وأهمية الفسيفساء في إنشاء الأعمال الأساسية في الأرض المقدسة من قبل الصليبيين ، على الرغم من وجود أجزاء قليلة منها فقط.

الفترة التي شهدت ولادة عصر النهضة والباروك (1500-1600) تشير أيضًا إلى فقدان الاهتمام بفن الفسيفساء الذي أصبح خاضعًا للعمل التصويري ، الذي يتمتع بمتانة كبيرة. لا يزال من الممكن العثور على أمثلة رائعة في Chigi Chapel ، روما - التي تحمي خلق العالمصممه رافائيل - وفي بازيليك القديس بطرس.

فقط في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، كان هناك ولادة جديدة للفسيفساء ، خاصة من خلال حركتين فنيتين مختلفتين: الانطباعية والتقسيم ، والتي تشير الخصائص إلى تجزئة الألوان. في وقت لاحق ، جعل الفن الحديث وفن الآرت ديكو هذا الفن مرة أخرى نقطة انطلاق لتقنيات وأساليب جديدة ، انظر Sagrada Familia of Gaudì وعمل كليمت ، الذي كان مفتونًا بالفسيفساء البيزنطية في رافينا (التي أثرت بوضوح على أعماله) ولكن أيضًا مصابيح لويس كومفورت تيفاني الشهيرة.

تعتبر الفسيفساء اليوم فنًا لا يزال يجذب الانتباه والاهتمام في جميع أنحاء العالم ، فهو يفسح المجال من نواح كثيرة لأشكال جديدة تُظهر كل الإمكانات التي تمتلئ بها هذه البلاط والحصى والخرز الصغير.

في رافينا أرشيف محدث ( بنك المعلومات Mosaicisti Contemporanei ) لجمع أكبر عدد ممكن من فناني الفسيفساء المعاصرين بحيث يمكن للجميع الوصول إلى أي نوع من المعلومات والصور وورش العمل.

تم نشر هذا الإدخال في مدونة The Craft Kit ووسوم التاريخ ، فسيفساء في 8 يوليو ، 2015 بواسطة admin.


القصة الغريبة والمرتبة لتدجين الأرانب التي هي أيضًا خاطئة تمامًا

قلة من الحيوانات الأليفة لديها قصة أصل أنيقة مثل الأرنب الأليف.

المحتوى ذو الصلة

كما تقول القصة ، أصدر البابا غريغوري الكبير حوالي عام 600 بعد الميلاد مرسومًا يعلن أن أجنة الأرانب ، التي تسمى لوريس ، ليست لحومًا بل أسماكًا. هذا يعني أنه يمكن تناولها خلال الصوم الكبير ، وهي فترة توبة مسيحية استعدادًا لعطلة عيد الفصح. نتيجة لذلك ، من المفترض أن الرهبان الفرنسيين هرعوا لجمع هذا المصدر الغذائي الجديد وتربيته داخل جدران الدير ، حيث نمت في النهاية إلى مخلوقات محبوبة نعرفها اليوم.

إنها قصة لطيفة وأنيقة عن التدجين. كما يكاد يكون من المؤكد أنه لم يحدث أبدًا.

دراسة جديدة نشرت في المجلة الاتجاهات في علم البيئة والتطور، يأخذ رحلة أسفل حفرة الأرانب لتطور الأرانب الحديثة باستخدام نهج متعدد الأوجه للتحليل الجيني والوثائق التاريخية والبقايا الأثرية والأدلة الأحفورية لاستنباط التاريخ الحقيقي للأرانب. تشير النتائج إلى أن هذه الأسطورة نشأت من تفسير خاطئ بسيط & # 8212 وتدعم فكرة أن قصة تفاعل الإنسان مع الوحوش البرية هي حتمًا عملية أكثر تعقيدًا بكثير مما تقوله الأساطير.

بدأت الدراسة عندما كان جريجر لارسون ، عالم الأحياء التطورية بجامعة أكسفورد ، يأمل في اختبار طريقة نمذجة الحمض النووي التي طورها مختبره سابقًا لرسم خريطة للتاريخ الجيني للحيوانات المستأنسة والبرية الحديثة. كانت الأرانب موضوعاً مثالياً للاختبار لأن تدجينها بدا وكأنه كان له بداية نهائية: 600 م ، عندما أصدر البابا مرسومه.

يقول لارسون: "كانت غريزتي الأولى هي عدم التشكيك في تلك القصة". ولكن في ملاحظة غير مباشرة لطالب الدراسات العليا إيفان إيرفينج بيس ، الذي قاد التحليلات ، طلب لارسون أن يجد مرجعًا للمرسوم البابوي للاقتران مع الدراسة الجينية. كما اكتشف إيرفينغ بيز ، لا يوجد مثل هذا المرسوم. إذن من أين أتت أسطورة التدجين هذه؟

تتبع إيرفينغ بيز القصة الغريبة إلى وثيقة تعود لعام 584 بعد الميلاد من أسقف جالو الروماني والمؤرخ القديس غريغوري أوف تورز & # 8212 لا البابا غريغوري الكبير. يصف المقطع تصرفات روكولينوس ، أحد أتباع شمال فرنسا ، الذي خطط لنهب مدينة تورز. ولكن قبل أن يتمكن من ذلك ، سقط أتباعه ميتين ، بالمناسبة بعد أكل الأرانب الصغيرة أثناء الصوم الكبير. أساء العلماء تفسير المقطع في منتصف القرن العشرين ، ومع مرور الوقت ولدت الحكاية الملفقة.

"أبقار وأرانب في الحظيرة." 1870 لوحة زيتية من قبل لويس رينهاردت. (ويكيميديا ​​كومنز)

بعد ذلك ، تحول الباحثون إلى التحليل الجيني لملء الصورة. تأتي جميع أرانب الحيوانات الأليفة الحديثة من الأرانب البرية من النوع رقم 160cuniculus Oryctolagus cuniculus، التي جابت على الأرجح جنوب فرنسا وشمال شرق إسبانيا لعدة ملايين من السنين. كما هو موثق في دراسة & # 1602014 نشرت في & # 160علم، خلال آخر ذروة جليدية (منذ حوالي 18000 عام) ، من المحتمل أن تكون الأنهار الجليدية المتقدمة قد دفعت الأرانب الفرنسية إلى إسبانيا. بمجرد أن يتراجع الجليد ، عادت الأرانب إلى فرنسا ، ولا تزال علامات هذا التحول السكاني واضحة في حمضها النووييقترح الحمض النووي أن أرانبنا المستأنسة الحديثة تطورت جميعها من السكان الفرنسيين.

لمعرفة متى حدث هذا بالضبط ، طبق فريق أكسفورد طريقة نمذجة الحمض النووي الخاصة بهم لتحليل جينوم الأرانب الفرنسية البرية الحديثة. ما وجدوه فاجأهم مرة أخرى: اقترح التحليل حدوث انقسام بين 12200 و 17700 عام ، قبل آلاف السنين من المرسوم البابوي المفترض وقبل وقت طويل من السجلات تشير إلى تفاعل مكثف بين الأرانب والبشر.

لكي نكون واضحين ، هذا لا يشير إلى وقت مبكر & # 160الانسان العاقل& # 160 كان يحب الزغب الصغير. بدلاً من ذلك ، يمكن أن يعكس الانقسام عوامل أخرى ، مثل الفصل الجغرافي ، الذي يحد من التزاوج ويمكن أن يكون قد خلق عدة مجموعات فرعية من الأرانب ، مع بعضها أقرب وراثيًا من البعض الآخر. في وقت لاحق ، تم تدجين مجموعة واحدة من المخلوقات.

توضح السجلات الأثرية والتاريخية بعض التحولات العديدة في العلاقات بين الإنسان والأرنب على مر السنين ، كما يوضح إيرفينغ بيس عبر البريد الإلكتروني. "لقد قمنا بمطاردتهم خلال العصر الحجري القديم ، وإيوائهم في Roman & # 160الجذامية، احتفظوا بها في أكوام وسادات العصور الوسطى ، وأجبرتهم على التكاثر فوق الأرض في أكواخ ، ولم يتم تربيتها إلا مؤخرًا من أجل المستجدات المورفولوجية كحيوانات أليفة ".

لكن بمعنى أوسع ، يقول لارسون ، إن السؤال عن موعد بدء التدجين بالضبط هو السؤال الخطأ. يقول: "نستخدم هذا المصطلح القائل بأن هناك فهمًا ضمنيًا ، ولكن عندما تبدأ في البحث عنه ، وعندما تبدأ في الوصول إليه ، فإنه يتراجع عن أطراف أصابعك".

يجادل لارسون بأنه من خلال البحث عن قصص أصل مرتبة للتدجين ، يتجاهل الباحثون تعقيدات العملية. يقول: "الكثير من رواياتنا تعمل على هذا النحو" ، مقارنًا قصة البابا بالحكاية المنتشرة ، & # 160 ولكنها ليست صحيحة تمامًا ، عن فهم إسحاق نيوتن للجاذبية بعد أن أصابته تفاحة على رأسه. في الواقع ، كما يقول ، فإن عملية الاكتشاف العلمي هي أكثر تدريجيًا & # 8212 وكذلك عملية التدجين.

غالبًا ما يبحث الباحثون عن أدلة مادية محددة ، مثل الأذنين المرنة في الكلاب ، وهي سمات مرئية مرتبطة بسمات مرغوبة مثل الشخصية الأقل عدوانية. على الرغم من أن المربين لا يختارون آذانًا مرنة ، إلا أن هذه السمة غالبًا ما تظهر أثناء محاولتهم إنتاج أنياب أكثر ودية. لكن هذه العلامات الجسدية أو الجينية وحدها لا تروي القصة كاملة.

بالنسبة للأرانب ، لم يتم توثيق التغييرات الواضحة في لون المعطف حتى القرن الخامس عشر الميلادي ، عندما كان التدجين على قدم وساق. التغييرات الهيكلية ، مثل الاختلافات في الحجم ، لم تحدث حتى القرن الثامن عشر الميلادي ، عندما بدأ تربية الحيوانات الأليفة. كل عامل هو قطعة من اللغز الأكبر للبشر الذين يتفاعلون مع الوحوش البرية.

توافق ميليندا زيدر ، كبيرة العلماء في متحف سميثسونيان الوطني للتاريخ الطبيعي وأستاذ مساعد في علم البيئة البشرية وعلم الأحياء الأثرية بجامعة نيو مكسيكو ، مع هذه الاستنتاجات. "يشير المؤلفون هنا ويحاولون تصحيح مغالطة قديمة حقًا & # 8212 إنه محبط بعض الشيء لأنه لا يزال بحاجة إلى الإشارة إليه ، لكنه لا يعني & # 8212 أن التدجين ليس & # 8230 نقطة يصبح فيها البرية محلية ، "تقول. "إنها عملية".

يقول ميغيل كارنيرو ، عالم الأحياء التطورية بجامعة CIBIO في بورتو ، والذي كان جزءًا من التحليل الجيني للأرانب لعام 2014 ، إن الدراسة توضح المفاهيم الخاطئة التاريخية. كتب في رسالة بريد إلكتروني إلى موقع Smithsonian.com: "هذه ورقة بحثية جاءت في الوقت المناسب تجلب جرعة صحية من الشك فيما يتعلق بتوقيت تدجين الأرانب والسياق الثقافي المرتبط به".

يوافق ليف أندرسون ، عالِم الوراثة الجزيئية بجامعة أوبسالا في السويد وجامعة تكساس إيه آند أمبير ، على أن التوثيق التاريخي له مزاياه. يضيف أندرسون ، الذي كان أيضًا مؤلفًا رئيسيًا لدراسة 2014 ، "للأسف ، أعتقد أن مؤلفي هذه الورقة يرتكبون نفس الخطأ الذي يتهمون الآخرين به في هذه المخطوطة & # 8230 عندما نتحدث عن التدجين المبكر لـ مثل كلب وخنزير ودجاج ، كانت بالتأكيد عملية مستمرة حدثت على مدى فترة طويلة من الزمن ". "لكن هذا لا يعني أن التدجين [يجب] دائمًا أن يكون سلسلة متصلة حدثت على مدى فترة طويلة من الزمن" حيث تستمر المجموعات البرية والمنزلية في الاختلاط.

يشير إلى الهامستر السوري ، المعروف باسم الهامستر الذهبي أو القزم. من المفترض أن أقزام اليوم & # 8217s نشأت من فضلات واحدة & # 160 جُمعت في عام 1930. لكن لارسون وفريقه يحققون حاليًا في القضية ويعتقدون أن الموقف قد يكون أكثر تعقيدًا. "نعم ، تم إزالة بعض الهامستر من سياق ما" ، كما يقول ، "لكنهم كانوا من مزرعة في جحر ، لذلك كانوا بالفعل قريبين من البشر." وفقًا لارسون ، منذ الإزالة الأولية لهذه المزارع ، "لا تزال المجموعات السكانية في هذه المزارع متطابقة تقريبًا مع تلك الموجودة في المختبر".

يشرح زيدر أن فهم هذه التفاعلات بين الإنسان والحيوان يزداد أهمية في عالم اليوم رقم 8217. "في عصر نفكر فيه في الأشياء [التي حدثت] قبل 28 ثانية على أنها قديمة ،" تقول ، دراسة التدجين "تمنحنا ارتباطًا بتراث طويل من التلاعب البشري بالبيئة."

وتضيف: "كلما فهمنا أننا جزء من هذا التراث الطويل ، نتحمل المزيد من المسؤولية للتأكد من استمراره".


مقدمة موجزة للفسيفساء الرومانية

تفاصيل لوحة زاوية من Mosaic Floor مع Bear Hunt ، من 300 إلى 400 ميلادي ، روماني ، من بالقرب من Baiae ، إيطاليا. الفسيفساء الحجرية ، 51-68 1/2 × 34 1 / 2-58 بوصة.

تقدم الفسيفساء صورة حية للحياة الرومانية القديمة. من المسابقات الرياضية الدرامية إلى اللوحات الفنية للحياة البرية المحلية ، تقدم الفسيفساء لمحة عن هوية الرومان ، وماذا يقدرون ، وأين ساروا.

يعرض المعرض الجديد للفسيفساء الرومانية عبر الإمبراطورية (في جيتي فيلا حتى 12 سبتمبر) أمثلة من إيطاليا وفرنسا وشمال إفريقيا وسوريا ، يعود بعضها إلى 2100 عام. لا يتم عادةً عرض مجموعات كبيرة من الفسيفساء في Getty Villa - فلا عجب ، نظرًا لأن أكبر مجموعة في المجموعة تزيد مساحتها عن 600 قدم مربع وتزن 16000 رطل!

ألكسيس بيليس ، أمين المعرض ، مؤلف المنشور الرقمي المصاحب الفسيفساء الرومانية في متحف جي بول جيتي، أطلعتني على بعض الحقائق المفضلة لديها حول الفسيفساء ، بالإضافة إلى بعض الأشياء التي لا يمكن تفويتها في المعرض.

1. الفسيفساء الرومانية كان من المفترض السير عليها.

غطت اللوحات الجدران الداخلية للفيلات الرومانية ، لكنها لم تكن عملية لتزيين الأرضيات. أدخل الفسيفساء: طريقة متينة وفاخرة لتجميل الغرفة ودعم حركة السير على الأقدام في نفس الوقت.

2. إنها تفاعلية.

تم تصميم الفسيفساء بحيث يمكن رؤيتها من زوايا مختلفة ولتتغير كلما تحرك منظورك. توجد فسيفساء من مجموعة LACMA ، معروضة في المعرض ، تعرض مشهدًا للصيد حول الحدود ، مما يشجعك على التجول والنظر مرة أخرى.

3. أتقن الرومان الفسيفساء كشكل فني.

صقل الإغريق فن الفسيفساء التصويرية بدمج الحصى في الهاون. أخذ الرومان شكل الفن إلى المستوى التالي باستخدام قطعة صغيرة من خشب (مكعبات من الحجر أو السيراميك أو الزجاج) لتشكيل تصميمات معقدة وملونة.

4. الفسيفساء مليئة بالدراما والعنف.

مشاهد الحركة ، والصيد العنيف ، والمخلوقات الغريبة ، والحلقات الأسطورية الغاضبة كلها مواضيع متكررة على الفسيفساء. المشهد الدرامي أدناه ، على سبيل المثال ، يُظهر أسدًا يغرق أنيابه في مؤخرة ثور هارب.

فسيفساء لأسد يطارد ثورًا ، رومانيًا ، تعود من 400 إلى 500 م ، صنعت في سوريا. فسيفساء حجرية ، 32 × 59 بوصة. متحف جي بول جيتي ، 75.AH.115

5. كانت الفسيفساء رموز الثروة والمكانة.

مزج الفن والديكور المنزلي ، تم تكليف الفسيفساء الرومانية لتزيين وإبهار الضيوف داخل المنازل والفيلات الخاصة. اختار الرومان الأثرياء موضوعات تعكس حالتهم: ستُظهر القصص الأسطورية تعلم الرجل للكتب ، في حين أن مشاهد الحيوانات البرية التي يتم التقاطها للمعارك في الساحة قد تسلط الضوء على رعايته للألعاب العامة.

6. للحصول على ألوان خاصة ، استخدم فنانو الفسيفساء الزجاج والأحجار المستوردة.

اعتمد حرفيو الفسيفساء على الأحجار المحلية في الجزء الأكبر من عملهم ، لكنهم استوردوا ألوانًا غير عادية لإبرازات خاصة. عندما لا يمكن لأي حجر أن يفعل ذلك ، تحولوا إلى زجاج بألوان زاهية مثل الأزرق والأخضر.

تفاصيل من الفسيفساء الزجاجية في فسيفساء لأسد يهاجم أوناجر ، أواخر القرن العشرين ، روماني ، صنع في تونس. فسيفساء من الحجر والزجاج ، 38 3/4 × 63 بوصة. متحف جي بول جيتي ، 73.AH.75

7. لقد أصبحت الآن بألوان زاهية كما كانت قبل 2000 عام.

الفسيفساء مصنوعة من الحجر والزجاج ، والتي بالكاد تتلاشى على الإطلاق.

8. تستخدم الفسيفساء الرومانية الأكثر تفصيلاً الأحجار الصغيرة لتحقيق تأثير مثل ضربات الفرشاة.

خاصة في المقاطعات الشرقية للإمبراطورية الرومانية ، قام الفنانون "بالرسم" بالحجر باستخدام أشكال صغيرة زاهية قطعة صغيرة من خشب التي تشبه دبابيس Pointillist من الصباغ. (انظر الصورة في الجزء العلوي من هذا المنشور.)

9. تخبرنا الفسيفساء عن التاريخ القديم.

تعتبر الفسيفساء مهمة ليس فقط كفن ، ولكن كدليل على أين وكيف يعيش الناس ويعملون ويفكرون. تم تسجيل المواقع والإعدادات المعمارية للعديد من الفسيفساء على مر القرون من قبل علماء الآثار ، مما يساعد على إلقاء الضوء على سياقها الثقافي.

تكشف تقارير التنقيب أن هذه القطعة الفسيفسائية التي تصور أرنبة بالعنب كانت موجودة في الأصل في حمام أبولاوسيس بالقرب من أنطاكية ، إلى جانب العديد من الفسيفساء المهمة الأخرى. أرضية فسيفساء بها حيوانات (تفاصيل) ، رومانية ، صنع في أنطاكية ، سوريا (أنطاكيا حاليًا ، تركيا). فسيفساء حجرية ، 101 1/4 × 268 5/8 بوصة. متحف جيه بول جيتي ، 70.AH.96

10. وُضعت العديد من الفسيفساء تحت التربة لآلاف السنين.

نظرًا لأنها مبنية في أسس المباني ، تعد الفسيفساء من بين أفضل أشكال الفن الروماني المحفوظة. تم هدم اللوحات الجدارية وصهر المنحوتات البرونزية لإعادة استخدامها ، لكن أطلال الريف غالبًا ما بقيت دون عائق لعدة قرون تحت طبقات من التربة والنباتات.

11. قام الرومان في بعض الأحيان بإعادة الزخرفة ، بإضافة فسيفساء جديدة فوق القديمة.

لم يكن الأثرياء الرومانيون مختلفين تمامًا عن أولئك اليوم - فقد أحبوا التحديث. تم العثور على فسيفساء ميدوسا فوق فسيفساء أخرى لمشهد بحري. بدلاً من عرض الأرضية الأصلية ، قام المقاولون بوضع الأرضية الجديدة في الأعلى.

أرضية من الفسيفساء ذات رأس ميدوسا ، حوالي 115-150 ميلادية ، رومانية ، صنعت في إيطاليا. فسيفساء حجرية ، 106 1/2 × 106 1/2 بوصة. متحف جي بول جيتي ، 71.AH 110. هذه الفسيفساء معروضة خارج صالات العرض ، في بهو قاعة Getty Villa Auditorium.

12. أين ذهب الرومان وكذلك الفسيفساء.

يوازي انتشار الفسيفساء الانتشار الواسع للقوة الرومانية ، من فرنسا إلى سوريا إلى تونس. ومثل باقي الثقافة الرومانية ، تكشف الفسيفساء في أماكن مختلفة عن مزيج من التقاليد المحلية والتأثير الروماني.

13. تمامًا مثل الموسيقى والأزياء اليوم ، كان لأساليب الفسيفساء بدعها.

في إيطاليا والغال (فرنسا) في القرن الأول بعد الميلاد ، ظهرت الفسيفساء بالأبيض والأسود - ولا أحد يعرف سبب ذلك حقًا. توفير في التكاليف؟ من غير المحتمل ، لأن النمط يظهر في فيلا الإمبراطور الروماني هادريان ، الذي يمكنه تحمل أفضل ما في الأفضل.

14. لا تزال آلاف الفسيفساء تنتشر في المناظر الطبيعية في منطقة البحر الأبيض المتوسط ​​وشمال إفريقيا.

يعمل الشركاء في مبادرة MOSAIKON الدولية على تحسين حفظ هذه الفسيفساء وعرضها وإدارتها ، والتي لا يزال الكثير منها في الموقع (في مواقعها الأثرية الأصلية).

15. فنانو الفسيفساء لديهم أنماط مختلفة ، والتي يمكنك رؤيتها إذا نظرت عن كثب.

كانت الفسيفساء الكبيرة مهمة ضخمة تتطلب أيدي أكثر من خبير. إذا نظرت عن كثب إلى Bear Hunt Mosaic في الفسيفساء الرومانية عبر الإمبراطورية يمكنك أن ترى مثالاً: للوجهين في أقصى اليمين أنماط وألوان وجودة مختلفة ، مما يكشف أن الأيدي المختلفة صنعتها.

الفسيفساء الرومانية عبر الإمبراطورية معروضة في Getty Villa حتى 1 يناير 2018. الدخول إلى المعرض مجاني مع تذكرة دخولك المسبقة إلى Getty Villa.


الفسيفساء المذهلة لفيلا ديل كاسال الرومانية

تقدم فسيفساء فيلا رومانا ديل كاسال نظرة ثاقبة للحياة اليومية في روما القديمة. تم تصنيف الموقع كموقع للتراث العالمي لليونسكو.

تم بناء Roman Villa del Casale بين 320 و 370. يقع الموقع على بعد حوالي 5 كيلومترات خارج مدينة Piazza Armerina ، Enna. إنها المجموعة الأغنى والأكثر تعقيدًا من الفسيفساء الرومانية المتأخرة في العالم.

خلال القرنين الأولين من الإمبراطورية ، ساءت الظروف الاقتصادية في صقلية وانخفض عدد السكان في الريف بشكل كبير. علاوة على ذلك ، أهملت الحكومة الرومانية المنطقة ، التي أصبحت مكانًا للنفي وملجأ للعبيد واللصوص.

دخلت ريف صقلية فترة جديدة من الازدهار في بداية القرن الرابع ، مع ازدهار المستوطنات التجارية والقرى الزراعية.

شاركت النساء في الإمبراطورية الرومانية في الرياضة

تحدد الفرضية الأكثر اعتمادًا حاليًا المالك مع شخصية مرموقة من العصر القسطنطيني ، لوسيو أراديو فاليريو بروكولو بوبولونيو ، حاكم صقلية بين 327 و 331 والقنصل عام 340.

كانت الألعاب التي نظمها في روما عام 320 فخمة للغاية لدرجة أن شهرتها استمرت لفترة طويلة ، وربما الرسوم على بعض فسيفساء الفيلا (& # 8220Great Hunt & # 8221 في الممر 25 و & # 8220Circus Games & # 8221 في صالة الألعاب الرياضية للحمامات الحرارية) لاستدعاء هذا الحدث.

لقد تضرر خلال هيمنة الفاندال والقوط الغربيين. ظلت المباني مستخدمة خلال الفترة البيزنطية والعربية. في القرن الثاني عشر ، غطى انهيار أرضي الفيلا وتم التخلي عن الموقع أخيرًا.

قام باولو أورسي بأول أعمال التنقيب الاحترافية في عام 1929. وقد جرت الحفريات الرئيسية في الفترة 1950-60 بقيادة جينو فينيسيو جينتيلي.


الفسيفساء الرومانية

تعد الفسيفساء من بين الأعمال الفنية الأكثر جاذبية التي نجت من العصر الروماني ، وقد أنتجت بريطانيا ما يقرب من 800 مثال & # 8211 العديد من المهارة والجمال العظيم. لديهم قيمة كبيرة كأعمال فنية وكوثائق اجتماعية واقتصادية. في العالم الروماني ، كان التعبير الكامل عن ثروة المواطن الروماني يكمن في جودة وعدد أرضيات الفسيفساء في منزله ، ويخبرنا أسلوب الرصيف بشيء من الذوق الشعبي. تشكل الأرصفة من Cirencester واحدة من أرقى مجموعات الفسيفساء المعروفة من بريطانيا الرومانية. تم اكتشاف أكثر من 90 رصيفًا موزاييكًا (فسيفساء) من الروماني كورينيوم.

يبدو أن صناعة الفسيفساء قد انتشرت إلى الإمبراطورية الرومانية الغربية من الأراضي اليونانية. في فريجيا (تركيا الحديثة) تم العثور على فسيفساء يعود تاريخها إلى القرن الثامن قبل الميلاد. ولكن يبدو أن الموجة الأولى من النشاط كانت في اليونان في القرنين الرابع والثالث قبل الميلاد. في هذا الوقت ، تم استخدام الحصى الطبيعية الصغيرة بالأبيض والأسود لإنشاء أنماط وصور ، مع ندرة استخدام الألوان. بحلول القرن الثاني قبل الميلاد. بدأت الممارسة في استخدام قطع صغيرة من الحجر والرخام والطين والزجاج المقطوعة يدويًا ، مما أدى إلى توسيع نطاق عالم الفسيفساء بشكل كبير. كانت تسمى هذه القطع الصغيرة & # 8216tesserae & # 8217 أو & # 8216tessellae & # 8217 وكانت عادةً مكعبات بحجم سنتيمتر مربع تقريبًا.

كان فن وضع الأرضيات المكسوة بالفسيفساء يسمى Opus Tessallatum & # 8217. ينطبق هذا المصطلح بشكل صحيح على جميع الأرضيات في قطع صغيرة مقطوعة. تم وضع الأرضيات المصنوعة من الفسيفساء الخشنة ذات اللون الواحد في المنازل الفقيرة أو في الغرف الأقل أهمية في المباني الأكثر دقة وكان هذا العمل يسمى & # 8216Opus Signinum & # 8217. عُرفت أعمال الفسيفساء المزخرفة ، مثل تلك المعروضة في المتحف ، باسم & # 8216Opus Vermiculatum & # 8217.

من المحتمل أن تكون مهمة قطع الفسيفساء قد حدثت في ورشة الحجارة & # 8217 ورشة عمل & # 8211 على الرغم من أنه قد يتم أيضًا في موقع الطابق الجديد. تم حمل الفسيفساء في صواني مزدوجة كبيرة. كان الفسيفساء يصنع الفسيفساء من أي مواد متاحة محليًا. في بريطانيا ، نادرًا ما يتم استيراد المواد & # 8217 لهذا الغرض ، على الرغم من أنه في بعض الأحيان ، حيث يتم جلب كميات من الرخام أو الزجاج للبناء أو النحت ، ربما تم استخدام الشظايا والمبذر في الأرضية. من بريطانيا الرومانية توجد أمثلة لتصميمات الأبيض والأسود ومتعددة الألوان. أعطت المواد الخام المختلفة الظلال المختلفة المطلوبة.

  • الجير & # 8211 الرمادي والبني (أعطت أحجار كوتسوولد الجيرية المحلية ألوانًا رمادية وكريمات ، بينما أعطى الحجر الجيري لياس ، كما هو موجود في وادي سيفيرن ، ألوانًا زرقاء).
  • جرين ساندز - الخضر
  • الأحجار الرملية (على سبيل المثال في Forest of Dean) & # 8211 الأصفر والبني
  • رخام بوربيك & # 8211 الأزرق الداكن والأحمر والأخضر.
  • كيمريدج الصخري & # 8211 أسود ورمادي غامق.
  • صناعة الفخار (أدوات ساميان) وبلاط & # 8211 أحمر.

نادرًا ما استخدم الزجاج في بريطانيا. لاحظ على Hare Mosaic القليل من الزجاج الشفاف الزجاجي على ظهر الأرنب والزجاج الأحمر المستخدم على أرجل Actaeon في فسيفساء المواسم.

كانت تقنية إنتاج الفسيفساء شاقة. تم اختيار التصميم وحساب عدد القطع المطلوبة وصنعها بالحجم والشكل واللون المناسبين. كان من الضروري أن يتم تجفيف كل فسيفساء جيدًا ، ولهذا السبب ، حيثما أمكن ، تم وضع الرصيف فوق نظام إطفاء الحريق. عندما لا يكون هناك hypercaust ، كان لابد من بناء أساس مناسب من الرمل أو الحصى أو الأنقاض. يعتمد سمك هذا على طبيعة التربة التحتية. ثم تم إعداد سرير هاون ونشره على الأساس. تم وضع الفسيفساء بعناية ، باستخدام القواعد والمربعات ، وتم ضغطها لأسفل في الأسمنت بينما كانت لا تزال مبللة قليلاً. ثم دحرجت الفسيفساء وصقلها.

تُظهر التصميمات على أرضيات الفسيفساء ، سواء كانت مجسمة أو هندسية ، تماثلًا ملحوظًا في جميع أنحاء العالم الروماني ، مع تكرار نفس الموضوعات والزخارف مرارًا وتكرارًا. يمكن تفسير ذلك إلى حد ما من خلال تنقل الحرفيين مع أفكارهم من مكان إلى آخر. يمكن أيضًا حسابه من خلال تداول كتب النماذج. كانت تتكون من صفائح من الرق أو ألواح خشبية رفيعة ، منذ أن هلكت ، والتي كانت تحمل تصميمات متاحة للعميل ، والتي يمكن للحرفيين العمل من خلالها. قدمت الكتب نماذج واقتراحات للعميل ويبدو أنها لم تكن مخصصة للنسخ العبيد ، مما أتاح مجالًا كبيرًا للذوق والخيال الفردي.

كانت صناعة الفسيفساء غير معروفة في بريطانيا قبل الفتح الروماني. كان في الأصل شكلًا فنيًا متوسطيًا بالكامل. على أسس أسلوبية ، يمكن أن تُنسب الأرصفة القليلة المبكرة في بريطانيا إلى الحرفيين الأجانب. في المراحل المبكرة ، سافر هؤلاء الأجانب ، وربما بعض اليونانيين ، الذين تم تدريبهم في ورش البحر الأبيض المتوسط ​​، إلى بريطانيا لوضع طوابق في المقاطعة الجديدة كما هو مطلوب. حتى خلال القرن الرابع ، من الممكن أن تكون الفسيفساء الأكثر كفاءة قد تم وضعها من قبل الحرفيين القاريين.

بحلول أواخر القرن الثاني ، كان هناك طلب متزايد على الفسيفساء من البلدات الجديدة والمنازل الريفية ، وخلال هذا الوقت ربما عمل الحرفيون الأجانب والمتدربون المحليون معًا. في Cirencester ، كان يُعتقد منذ فترة طويلة أن لدينا دليلًا على هذا & # 8216collaboration & # 8217 في فسيفساء القرن الثاني. لقد لوحظ أن رأس الربيع مرسوم بخطوط أقوى وأثقل من خطوط الصيف أو الخريف ويفتقر إلى التظليل والنمذجة الماهرة من الآخرين. من الواضح أنه عمل حرفي موهوب خاسر.

مع انتشار الفن في بريطانيا ، أصبح الحرفيون منظمين في & # 8216schools & # 8217 & # 8211 الموجودة في المراكز الإقليمية وتخدم المناطق المحيطة. كانت كل ورشة عمل متخصصة في تصميمات معينة ولها مخزون خاص بها. يُعتقد أن إحدى هذه المدارس كانت موجودة في كولشيستر وسانت ألبانز في وقت مبكر من القرن الثاني بعد الميلاد ، ولكن أصبح التمييز بينهما أسهل خلال القرن الرابع. من حوالي 300 م ، كان هناك ازدهار رائع في الصناعة مع نمو السوق في المدن الموسعة والفيلات الغنية.

على أسس أسلوبية ، تم تحديد ما يصل إلى 10 مدارس في مدن مثل Durnovaria (Dorchester) و Durobrivae (Water Newton) و Peturia (Brough-on-Humber) و Corinium (Cirencester). ربما كانت مدرسة Corinian ، ومقرها هنا في Cirencester ، هي الأكبر ، وقد تم تخصيص العديد من الفسيفساء لها ، معظمها من Gloucestershire ومن Cirencester نفسها. يمكن ملاحظة الموضوعات والزخارف المتكررة ، مثل موضوع Orpheus ، على سبيل المثال ، كما تم التنقيب عنه من Barton Farm و Cirencester وأيضًا من Woodchester المجاورة.

توفر الصور الموجودة على الفسيفساء معلومات حول الحياة والثقافة الرومانية وقد تشمل الشخصيات الدينية والأسطورية والملابس والمهام اليومية والرموز والزخارف الشائعة.


بن فور: اكتشف الخبراء أن الرومان جلبوا الأرانب إلى بريطانيا

من أحضر أول أرنب إلى بريطانيا؟ لا يبدو أن النورمانديين ، الذين كان يُعتقد سابقًا أنهم أدخلوا الحيوان إلى إنجلترا في القرن الحادي عشر.

وبدلاً من ذلك ، أظهرت إعادة فحص العظم الذي تم العثور عليه في قصر روماني منذ أكثر من نصف قرن أنه ينتمي إلى أرنب ربما احتفظ به مالكو الفيلا كحيوان أليف - مما يجعله أول أرنب في بريطانيا.

تم اكتشاف قطعة 4 سم من عظم القصبة في قصر فيشبورن الروماني في تشيتشيستر ، غرب ساسكس في عام 1964 ، ولكن تم تخزينها في صندوق في الموقع حتى عام 2017 ، عندما اعترف الدكتور فاي وورلي ، عالم آثار الحيوان في إنجلترا التاريخية ، بأنها تنتمي إلى أرنب.

لا يوجد في العظم أي علامات ذبح ، ويشير تحليل آخر إلى أن الحيوان كان محتجزًا. أظهر التأريخ بالكربون المشع أن الأرنب عاش في القرن الأول الميلادي.

ظهر الاكتشاف من دراسة واسعة حول أصول عيد الفصح قام بها أكاديميون من جامعات إكستر وأكسفورد وليستر ، بمشاركة مجلس بحوث الفنون والعلوم الإنسانية ، وإنجلترا التاريخية ، وجمعية ساسكس الأثرية.

ناعومي سايكس ، أستاذة علم الآثار في جامعة إكستر التي تقود العمل ، قالت: "هذا اكتشاف مثير للغاية وهذا الأرنب المبكر جدًا يكشف بالفعل عن رؤى جديدة في تاريخ تقاليد عيد الفصح التي نستمتع بها جميعًا هذا الأسبوع. .

"كان جزء العظم صغيرًا جدًا ، مما يعني أنه تم التغاضي عنه لعقود ، وتقنيات البحث الحديثة تعني أنه يمكننا التعرف على تاريخه وخلفيته الجينية أيضًا."

قالت وورلي إنها كانت متحمسة للتعرف على العظم و "شعرت بسعادة غامرة عندما أكد التاريخ بالكربون المشع أنها ليست من أرنب حديث قد حفر فيه."

"سيغير هذا الاكتشاف كيفية تفسيرنا للبقايا الرومانية ويسلط الضوء على أن المعلومات الجديدة تنتظر الاكتشاف في مجموعات المتحف."

قصر فيشبورن الروماني هو أكبر مبنى سكني روماني تم اكتشافه في بريطانيا ، وقد تم بناؤه عام 75 بعد الميلاد ، بعد حوالي ثلاثة عقود من الغزو الروماني لبريطانيا.

كان من المعروف أن سكان القصر أثرياء واحتفظوا بمجموعة متنوعة من الحيوانات الأليفة ، لذلك كان من الممكن أن يكون الأرنب - وهو موطنه الأصلي إسبانيا والبرتغال - حيوانًا أليفًا غريبًا.

قال روب سيمونز ، أمين متحف فيشبورن: "لا يوجد دليل يشير إلى وجود العديد من الأرانب في هذه المنطقة ، ولكن يبدو أنها كانت محصورة عن كثب ومن المرجح أن يتم الاحتفاظ بها كحيوانات أليفة غريبة.

"إنه تغيير في التاريخ والطريقة التي ننظر بها إلى مقدمات الحيوانات في هذا البلد."

أول ذكر تاريخي لـ "أرنب عيد الفصح" هو في الواقع أرنب عيد الفصح ، وهو موجود في نص ألماني من عام 1682. ليس من الواضح كيف ومتى ولماذا ارتبط الأرنب بعيد الفصح.


أجناس مختلفة وشخصيات مختلفة: الجوانب الذكورية والأنثوية للقمر

تُظهر لنا دراسة مصادر الفترة الاستعمارية ، والأيقونات ما قبل الكولومبية ، والبيانات الإثنوغرافية الأدوار المختلفة التي يلعبها آلهة القمر من الذكور والإناث. قد يعكس تعدد الآلهة القمرية العديد من شخصيات القمر حيث يمر بتحول على مدار شهر ويختفي لفترة قصيرة خلال مرحلة القمر الجديد.

أربع مراحل من الدورة القمرية (الهلال ، الربع ، الحدب ، الكامل) ( CC BY 2.0 )

يُعتقد أن التحول الشهري للقمر هو عملية نمو ، حيث تمثل فترة القمر الجديد إلى أول هلال القمر الوليد. It is also evident that different phases of the moon are associated with different genders and, in some instances, the moon may be visualized as changing gender over the course of the month.

In Egyptian mythology, hares were closely associated with the cycles of the moon, which was viewed as masculine when waxing and feminine when waning. Therefore, hares were believed to be androgynous, shifting back and forth between the genders. A hare-headed god and goddess can be seen on the Egyptian temple walls of Dendera, where the goddess is believed to be Unut, while the god is most likely a representation of Osiris who was sacrificed to the Nile annually in the form of a hare. This belief continued up to the 18th century European folklores.

In the Aztec story of the creation of the sun and moon, Tecuciztecatl, the future moon, threw himself into the fire following the newly transformed sun. In his depictions, Tecuciztecatl wore the xicolli ( sleeveless jacket) of a priest, which indicates a masculine role. However, a parallel creation legend in the Leyenda de los Soles brings out a female quality in the description of the moon god who sings and dances Iike a woman. The moon rabbit is an insignia of both male and female lunar deities in the Classic Maya period.


History of rabbits

Rabbits belong to the order of mammals called Lagomorpha, which includes 40 or so species of rabbits, hares and Pikas. Fossil records suggest that Lagomorpha evolved in Asia.

Rabbits belong to the order of mammals called Lagomorpha, which includes 40 or so species of rabbits, hares and Pikas. Fossil records suggest that Lagomorpha evolved in Asia at least 40 million years ago, during the Eocene period. The break-up of continents during this period may be responsible for the wide distribution of differing species of rabbits and hares around the world, with the exception of Australia. There are currently more than 60 recognised breeds of domestic rabbit in Europe and America, all of them descended from the European rabbit (Oryctolagus cuniculus), the only species of rabbit to have been widely domesticated. It is a seperate species from other native rabbits such as the North American jackrabbits and cottontail rabbits and all species of hares.

The European wild rabbit evolved around 4,000 years ago on the Iberian Peninsula, the name 'Hispania' (Spain) is translated from the name given to that area by Phoenician merchants, meaning 'land of the rabbits'. When the Romans arrived in Spain around 200BC, they began to farm the native rabbits for their meat and fur. The Romans called this practice 'cuniculture' and kept the rabbits in fenced enclosures. Inevitably, the rabbits tried to escape and it is perhaps no surprise that the latin name 'Oryctolagus cuniculus' means 'hare-like digger of underground tunnels'. The spread of the Roman empire, along with increasing trade between countries, helped to introduce the European rabbit into many more parts of Europe and Asia. With their rapid reproduction rate, and the increasing cultivation of land providing ideal habitat, rabbits soon established large populations in the wild. The European rabbit continued to be introduced to new countries as they were explored, or colonised by European adventurers and pioneers. Wild rabbits thrived in many new locations, and populations grew rapidly in countries with suitable habitat and few natural predators. The European rabbit became widespread in North America and Australia, for example, where the wild rabbit has become a troublesome pest to farmers and conservationists.

Wild rabbits are said to have been first domesticated in the 5th Century by the monks of the Champagne Region in France. Monks were almost certainly the first to keep rabbits in cages as a readily available food source, and the first to experiment with selective breeding for traits such as weight or fur colour. Rabbits were introduced to Britain during the 12th Century, and during the Middle Ages, the breeding and farming of rabbits for meat and fur became widespread throughout Europe. Sources suggest that some women among the Medieval gentry even kept rabbits as pets. The selective breeding of European rabbits meant that distinct breeds arose in different regions, and the origins of many old breeds can be traced back several centuries. For example paintings from the 15th century show rabbits in a variety of colours, some even with white 'Dutch' markings 16th century writings suggest that the Flemish Giant was already being pure-bred under the name Ghent Giant, in the Flemish speaking Ghent area of Belgium 17th century sources tell of the arrival of 'silver' rabbits in England and France, brought from India and China by seafarers and influential in the Silver and Champagne de Argente breeds 18th century sources suggest a breed known as Lapin de Nicard once existed in France and weighed as little as 1.5kg (3½ lbs), some consider this to be the forerunner of all dwarf breeds the English Lop can also be traced back to 18th century records, and is considered the ancestor of all the lop breeds. By the middle of the 19th century, the widespread practice of selectively breeding domestic rabbits had resulted in a large variety of breeds, ranging from the tiny Polish rabbit to the huge Flemish Giant.

Up until the 19th century, domestic rabbits had been bred purely for their meat and fur, but during the Victorian era, many new 'fancy' breeds were developed for the hobby of breeding rabbits for showing. Industrialisation also meant that many people moving from the country to the expanding towns and cities, brought rabbits with them apart from poultry, they were the only 'farm' animal to be practical to keep in town. Although many of these rabbits were bred for meat, it became increasingly common among the rising middle classes to keep rabbits as pets. Rabbits were connected with the countryside and the animals they had left behind, and became considered almost sentimentally. Rabbit wares were promoted in connection with children, and the romantic attitude towards rabbits persists today in the association of 'bunnies' with newborn babies, and the idea of rabbits as a children's pet. By the 20th century, rabbit breeding had become a popular hobby across Europe, with many rabbit fanciers developing new varieties and colours. Some breeds, such as the Himalayan and Rex, came about as the result of naturally-occuring genetic mutations which were then fixed or enhanced through a selective breeding programme. Others were developed through cross-breeding, particularly with rabbits imported from other countries as a result of increasing travel in Europe. Many breed societies and clubs were established, with some breeds undergoing dramatic swings in popularity, often due to changing fashions for fur and commercial uses. Although the European rabbit arrived in America with european settlers, and established a large wild population, rabbits were mostly hunted in the wild until the late 19th century. Domestic rabbitry did not become popular in the United States until around the turn of the century, when many European breeds began to be imported, and breeders also developed some American breeds.

During the two World Wars, governments in both Britain and the United States encouraged people to keep rabbits as a source of homegrown meat and fur, both for themselves and to help feed and clothe soldiers. After the wars, many people continued to keep rabbits in their gardens, and they become commonplace as household pets. Rabbits have become the third most popular pet after cats and dogs in the UK, unlike cats and dogs however they are traditionally seen as 'childrens pets', and often sadly misunderstood. During the last 30 years or so, attitudes towards rabbits as pets have been undergoing a gradual shift. The promotion of rabbit welfare is fostering a greater understanding of rabbits from their basic needs to their intelligence, personality and behaviour. Rabbits are increasingly seen in the same way as cats and dogs, as a rewarding companion or family pet, and provided with the same level of care and attention, from routine vaccinations and healthcare, to greater freedom and interaction with their owners.


It's a Visual Thing

Most large floor mosaics are difficult to photograph straight on, and many scholars have resorted to building scaffolds above them to get an objectively rectified image. But scholar Rebecca Molholt (2011) thinks that might be defeating the purpose.

Molholt argues that a floor mosaic needs to be studied from the ground level and in place. The mosaic is part of a greater context, says Molholt, capable of redefining the space it defines--the perspective that you see from the ground is part of that. Any pavement would have been touched or felt by the observer, perhaps even by the bare foot of the visitor.

In particular, Molholt discusses the visual impact of labyrinth or maze mosaics, 56 of which are known from the Roman era. Most of them are from houses, 14 are from Roman baths. Many contain references to the myth of Daedalus's labyrinth, in which Theseus battles the Minotaur at the heart of a maze and thus saves Ariadne. Some have a game-like aspect, with a dizzying view of their abstract designs.


شاهد الفيديو: هذا الصباح-مدينة الجم. متحف مفتوح لفن الفسيفساء